Reflexiones sobre el Ocio en la sociedad actual
Joseba Doistua Nebreda, doctorando del Programa de Doctorado de “Ocio y Potencial Humano” defiende su tesis doctoral: “Las ferias de artes escénicas en el estado español a través del estudio del impacto inducido”, dirigida por Idurre Lazcano Quintana.
María Laura Mendoza, alumna del programa de Doctorado en Ocio y Desarrollo Humano del Instituto de Estudios de Ocio, ha defendido su tesis titulada Convivencia de políticas de desarrollo económico y socio-cultural en los museos de arte contemporáneo. Propuesta de un análisis integrador. La tesis, dirigida por Dra. Marta Alvarez Alday obtuvo una calificación de sobresaliente Cum Laude. Os dejamos con un breve resumen de la misma realizado por la ya nueva doctora:
De una manera general, este estudio de conjunto —que re-fundamenta la labor museológica de acuerdo con las nuevas concepciones de la historia, el arte y la economía— estudió una nueva tipología de infraestructura cultural en la inmensidad de posibilidades que ofrece la interacción ocio y economía. De forma más específica, la tesis se centra en explorar la convivencia de políticas y funciones en dos museos paradigmáticos: Museo Guggenheim Bilbao y Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona.
Desde la instauración del modelo de democratización cultural, los sectores más comprometidos con una museología crítica proponen un nuevo paradigma de museo que se puede resumir en la siguiente ecuación: un museo está compuesto por su patrimonio, está ubicado en un territorio y su razón de ser es la comunidad a la que pertenece.
En este contexto, la tesis ha revisado por un lado, la evolución del concepto museo en el siglo XXI. Para ello, tuvimos que definir cómo concebimos la experiencia estética desde las ideas de Kant y Hume, que todavía están presentes en la categoría de lo bello, hasta lo más actual de Gianni Vattimo y Arthur Danto. Develamos el lenguaje del prestigio, una metáfora que usamos para describir los criterios implementados por los grupos hegemónicos a la hora de construir museos. Hicimos bastante hincapié en las teorías de Pierre Bourdieu y George Dickie para explicar el funcionamiento del campo artístico y el sistema de las artes. Explicamos las condiciones materiales y antropológicas en la que acontece la experiencia estética actual. Aquí prestamos atención a Benjamin, las críticas de Adorno y Horkheimer y la posterior crisis de la idea de contemplación —el famoso Síndrome de Stendhal— que da la bienvenida a la también famosa muerte del arte o de los grandes relatos. Diseccionamos los criterios enciclopedistas y didácticos implementados en las prácticas culturales para recuperar el placer y el ámbito lúdico del arte, tan presente y muchas veces olvidado. Nos permitimos dudar de la veracidad de arte contemporáneo pero confiamos en la actualidad de lo bello y en los espectadores dispuestos al asombro. También revisamos, las nuevas tendencias del museo: su relación con los públicos masivos y los modelos de democracia cultural, la aparición del consumo y la inserción del museo al circuito del ocio. Y por supuesto, presentamos una nueva categoría de museo: el museo-ornamento. Hoy, la cultura tiene consecuencias socioeconómicas de impacto en consonancia con su capacidad para generar valor añadido en un sistema capitalista en el que el centro de gravedad se ha desplazado de la producción al consumo.
En los últimos veinte años, muchos museos han nacido como parte de planes estratégicos metropolitanos que apuntan a la regeneración urbana de zonas degradadas o en crisis. Queríamos saber qué sucedía con las funciones tradicionales como el deleite y la educación, en estos museos con objetivos extra-culturales tan potentes. La falta de propuestas en este campo nos llevó a construir un modelo propio para dar respuesta a las cuestiones de orden teórico y metodológico. El modelo aplicado nos permitió afirmar que los museos que nacen con el objetivo principal de contribuir al desarrollo económico de su región y promover la regeneración del tejido urbano en el que se insertan, trabajan, con la misma intensidad, por el desarrollo comunitario y el ensanchamiento de la condición de ciudadano. En nuestra calidad de extranjeros, fue un placer percibir la agitación generada por estos titanes y demostrar que un museo no es más que lo que se hace con él, las formas en que la gente se apropia de él. Por último, cabe subrayar el interés de la propuesta de un análisis integrador, ya que es un instrumento de análisis y se perfila como una herramienta de trabajo para la planificación y gestión de museos.
Modako hitzek badute arrisku bat, berezkoa duten, haiena den balioan erreparatu gabe ondotik igarotzearena. Ohikoak, sarri entzunak, komunak, familiarrak zaizkigun esloganak sarri ez ditugu entzuten. Ez ditugula benetan entzuten, fondoko zarata sortzen dutela.
Halako zerbait gertatzen zaiola uste dut kultura artekotasunari, zuzentasun politikoan bere potentzia galtzen duela. Balio unibertsal eta joera ekidiezin gisa hartzen dugu sarri, eta orohar denok kultura artekotasunarekiko «alde gaudelakoan» gaude, baina azaleko adieratik urrunago dakartzan aukera eta erronkez ez gara ohartzen gure egunerokotasunean. Edo hala gertatzen zait behintzat niri.
Baina kultura artekotasunak baditu, moda eta momentuko joeretaz harago, ezaugarri garrantzitsuak, ezaugarri premiazkoak euskaldunontzat, unibertsitatean gabiltzanontzat. Unibertsitatean euskeraz gabiltzanontzat.
Interculturalidad. Interculturalité. Interculturality. Kultura eta artekotasuna. Definitzen gaitzak diren kontzeptu, bata bestearen alboan jarrita. Eta dakigunez emaitza batura hutsa baino gehiago da: errespetua, berdintasuna, integrazioa, bizikidetza, elkarrizketa, hartu-emana, komunikazioa… berehala azaleratzen diren kontzeptuak dira, kulturartekotasuna mahai gaineratzen dugunean. Ez dugu hain urrun joan behar pisuzko ideiak aurkitzeko, kultura artekotasunarekin lotuta: nazioartekotzea, gizarte erantzunkizuna, eleaniztasuna (elebitasuna erdietsi bagenu bezala), irekiera, bazterkeria eza, erraz aurkituko ditu Deustuko Unibertsitateko 2014rako ildo estrategikoaren dokumentuak aztertzen dituenak.
Berriro ere, sarri entzunak, familiarrak zaizkigun kontzeptuak. Baina entzun al dugu benetan zer dioten? Pentsatu al dugu nola erantzun, euskaldun eta unibertsitateko langile moduan? Aurkitzen al diogu zentzurik euskal unibertsitate moduan?
Duela gutxi zioen Enrique Zuazuak, BCAM Basque Center for Applied Mathematics zentroko zuzendariak, «Azken batean kultura artekotasuna ez dela bakarrik lortzen denak ingelesez egiten dugulako baizik eta gure hizkuntza mantentzen dugulako.» Eta izan ere, nondik ekin kultura artekotasunari, gure kulturari eutsi gabe. Nondik abiatu artekotasuna, zer, nor, nortzuk garen jakin ezean? Zer eskaini, gurera datorrenari, balorerik ematen ez badiogu eskaintzeko dugunari? Eta nondik hasi, hizkuntzarengandik ez bada?
Behin zubi oso bat jan nuen
lehenengo harritik azkenera
hainbeste nahi nuenera
ez joateko.
«Irla izan» deitu zion Anari abeslariak bere 2009ko diskari. Abestiz abesti buelta ematen die sarri entzunda ditugun terminoei Elgoibarkoak, hauen zentzuari buruz pentsaraziz. Iruditzen zait agian hori dela guri ere dagokiguna, une honetan kultura artekotasunari dagokionez. Anariren diskan bezala Irla izatea. Irla bezala gure nortasuna, egiteko moduak, aritzeko erak nonbait eta noizbait kokatuta daudela onartzea. Irla aitortzea.
Ez isolatuagatik, ez bazterreratuagatik, ez irisgaitzak garelako. Nonbaiten txertatua gaudelako baino, eta hortaz mundura irekita, munduaren itsasoan baikaude. Lur eremua izanik, itsasoan gaudela: itsasoan egonik, lur eremu garela. Eta badirela beste irla batzuk ere, hauek ere kokatuak, hauek ere irekiak, hauek ere irisgarriak. Eta badagoela itsasoan nabigatzerik, zubiak eraikitzerik, beste lur eremuen berri izateko, beste lur eremuek gure berri izan dezaten, batzuk eta besteak urpean ezkutatu beharrean.
Xabier Landabidea Urresti
Ya está disponible el documento de las Recomendaciones Finales resultado del Think Tank sobre «Observatorios Culturales» organizado en la Universidad de Deusto
One of the main outcomes of Monitors of Culture is the final Document of Recommendations regarding the Role of Cultural Observatories in the future in Europe. The final document has been produced by members of the policy grouping and selected experts in the field during a Think Tank in Bilbao.
Monitors of Culture is funded by the European Commission under the budget line Policy Grouping and is led by the Institute of Leisure Studies of the University of Deusto in collaboration with some institutions such as the Budapest Observatory (HU), ATER Fondazione (IT), and the Observatoire des Politiques Culturelles (BE). The group aimed to set up a framework for discussion -platform- and exchange of best practices to improve the design and the evaluation of culture policies in Europe.
To access the report, please click here: Final-Recommendations-Bilbao
Estudios de Ocio participa en la Conferencia final del proyecto «Artists Moving & Learning”organizado por la ENCATC. La información oficial del evento dice:
On the 6th and 7th of October 2010 in Brussels, the European project “Artists Moving & Learning” will be having its final conference. This major international event will offer you the opportunity to learn about the project’s comparative study analysing the impact of mobility of artists in ten EU Member States: Belgium, France, Hungary, Italy, Luxembourg, the Netherlands, Portugal, Romania, Slovenia, Spain and the UK.
Project Methodology: The “Artists Moving & Learning” partners have conducted interviews with artists from the performing and visual arts from the above mentioned EU countries. Their analysis of the interviews looks at different traditions of artistic mobility, studying their potential of learning effects to prepare artists for innovative leadership within the creative industries.
Partners: The “Artists Moving & Learning” partnership is composed of an interesting mix of SMEs, academic institutions and cultural institutions. All have experience in EU projects, and all are committed to the highest standards in their respective fields of expertise. The project partners are ENCATC (European Network of Cultural Administration Training Centres, Belgium), who is also the project leader, Mediana (Belgium), the project coordinator, Inteatro (Italy), Fondazione Ater Formazione (Italy), Deusto University (Spain), Budapest Observatory (Hungary), CPPC (Centre of Professional Training in Culture, Romania), and PACTE (Politiques publiques, Action politique, France).
“Artists Moving & Learning” (October 2008 – October 2010) is a project financed by the European Commission under the framework of the Lifelong Learning Program, – Multilateral Projects, Networks, Accompanying measures
Artists Moving Learning programme
Practical information
Nos llega desde Gestión y Cultura una serie de convocatorias, ayudas y plazas de empleo en el ambito de la cultura que os mostramos a continuación:
CONVOCATORIAS VARIAS
III Jornadas Internacionales sobre Ciudades Creativas
La Fundación Kreanta y El Ayuntamiento de Zaragoza organizan la tercera edición de las Jornadas Internacionales sobre ciudades creativas con el objetivo de promover el diálogo y debate del sector cultural con los sectores de urbanismo y promoción económica local. Las jornadas están orientadas a los profesionales de la gestión cultural, tanto del sector público como del sector privado y del tercer sector y son un encuentro de profesionales para debatir y reflexionar durante dos días sobre creatividad, innovación y cultura en las ciudades.. El programa cuenta con la participación de más de veinte ponentes procedentes de Alemania, Argentina, Brasil, Colombia, España, Estados Unidos, Francia y Países Se articulan en 4 ámbitos temáticos: Industrias culturales y creación de ocupación cultural: prácticas, políticas y financiación. Nuevos espacios para la creatividad: los centros culturales del siglo XXI. Cultura y desarrollo urbano: distritos culturales, centros históricos, eventos, etc. Arte, tecnología y ciudad: praxis artística, producción cultural y acceso ciudadano. Hasta el 20 de septiembre existe una cuota de inscripción reducida de 100 euros. Fecha límite de inscripción hasta el 24 de noviembre de 2010. Las plazas son limitadas.
El Instituto Catalán de las Industrias Culturales (ICIC) ha abierto la convocatoria para la concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, para la edición discográfica y videográfica de producciones musicales de especial interés cultural. Hasta el 30 de septiembre.
BOLIVIA: Premio Plurinacional a la Gestión Cultural «Gunnar Mendoza»
Las postulaciones para el Premio Plurinacional a la Gestión Cultural «Gunnar Mendoza» pueden ser realizadas por Consejos Departamentales de Culturas, Instituciones Nacionales públicas o privadas. Las postulaciones serán evaluadas por el jurado conformado por los Miembros Titulares de los 9 Consejos Departamentales de Culturas, durante el 3er. Encuentro Nacional de Consejos Departamentales de Culturas. Hasta el 30 de septiembre.
Beca para proyectos de comisariado. Institut de Cultura de la Ciutat d’Olot
El Institut de Cultura de la Ciutat d’Olot, en colaboración con la Generalitat de Cataluña, convoca la Beca para Proyectos de Comisariado con el objetivo de estimular y promover los trabajos de comisariado de exposiciones. La dotación de la beca es de 4.500 € y su importe se hará efectivo en dos partes iguales de 2.250 € (una vez descontado el IRPF); la primera, en el acto de proclamación del proyecto ganador, y el resto, en el momento de la entrega del trabajo realizado y después de que el jurado haya examinado su calidad. Hasta el 30 de septiembre de 2010.
Convocatoria Iberoamericana de Proyectos de Curaduría
Conversaciones es la primera convocatoria iberoamericana de proyectos de curadoría, promovida por el Programa Ibermuseos. Su objetivo principal es apoyar la conceptualización y pre producción de proyectos expositivos entre instituciones, de carácter bilateral o multilateral, de temas de interés para Iberoamérica que atiendan su identidad y diversidad cultural y natural. Los proyectos podrán ser presentados por cualquier institución museística de la comunidad Iberoamericana, de cualquier tipología: artes, ciencia y tecnología, arqueología, antropología, historia, temáticos, de territorio o comunidad, y otros, pudiendo establecer relaciones con instituciones de otras regiones geográficas. Hasta el 26 de octubre.
Subvenciones para la realización de actividades arqueológicas. Andalucía
Junta de Andalucía. Ayudas a excavaciones y prospecciones arqueológicas, tareas de restauración y cerramiento o vallado, estudio y reproducción de arte rupestre y análisis y documentación gráfica de yacimientos y materiales depositados en museos. Hasta el 31 de octubre de 2010.
Ayudas a la realización de actuaciones sobre el Patrimonio Histórico por corporaciones locales. Andalucía
Junta de Andalucía. Subvenciones a entes locales para la adquisición o restauración de bienes integrantes del Patrimonio Histórico, redacción del planeamiento urbanístico de protección de conjuntos históricos y creación de oficinas de arqueología municipales. Hasta el 31 de octubre de 2010.
Ayudas a la realización de actuaciones sobre el Patrimonio Histórico por Fundaciones y Obispados. Andalucía
Junta de Andalucía. Convocatoria de subvenciones dirigidas a fundaciones culturales y obispados de las diócesis andaluzas, para la conservación y restauración de bienes del Patrimonio Histórico y la realización de inventarios. Hasta el 31 de octubre de 2010.
Ayudas para la promoción del tejido profesional del teatro, música y danza. Andalucía
Junta de Andalucía. A través de estas medidas se apoya tanto la producción de los espectáculos, con lo que conlleva de recuperación del patrimonio cultural andaluz y creación e investigación de nuevos lenguajes contemporáneos, como la distribución y difusión de las producciones. La convocatoria de ayudas presenta así dos modalidades producción y distribución. Y dos plazos: uno para cualquier modalidad recogida en la base y otro para las producciones bienales (A1) y giras artísticas y asistencia a festivales de especial interés (B).Hasta el 31 de octubre de 2010.
Becas de Patrimonio Histórico. Valencia
Para residentes en la Comunidad Valenciana. Becas convocadas por el Ayuntamiento De Valencia a través del Servicio de Patrimonio Histórico, que se dividen en las siguientes categorías: a) 2 Becas de Inventario y catalogación de los fondos del Archivo Municipal. b) Beca “Casa Velázquez”. Hasta el 15 de octubre de 2010.
Concesión de Subvenciones para actividades culturales. Valencia
Subvenciones dirigidas a entidades y particulares que desarrollen actividades culturales preferentemente en la ciudad de Valencia. Es requisito ser entidades sin ánimo de lucro, o que la actividad que se vaya a realizar responda a esas características. No existen plazos, pero resulta conveniente solicitarlo durante los primeros meses de cada ejercicio a efectos de previsión presupuestaria.
CONVOCATORIAS DE EMPLEO CULTURAL
Convocatoria para la Dirección de la Compañía Nacional de Danza
El INAEM abre el plazo de presentación de candidaturas a la Dirección de la Compañía Nacional de Danza mediante concurso de valoración de méritos. El plazo de presentación de candidaturas finalizará el viernes 15 de octubre de 2010.
Convocatoria de diversas plazas en el Patronato Municipal de Cultura. Pozuelo de Alarcón.
En el «Boletín Oficial de la Comunidad de Madrid», aparecen publicadas las bases específicas por las que ha de regirse la convocatoria para la provisión de plazas del Patronato Municipal de Cultura, como personal laboral fijo mediante el sistema de concurso-oposición libre. Entre ellas se convoca una plaza de Director artístico de teatro en el Ayuntamiento de Pozuelo de Alarcón y dos plazas de Técnico Superior en Gestión Cultural. 7 de octubre de 2010.
Convocatoria Concurso-oposición a Técnico superior
Ayuntamiento de Reus. Concurso-oposición libre para la provisión de una plaza de técnico superior, incluida en la escala de administración especial, subescala técnica. Hasta el 24 de septiembre de 2010.
Técnico auxiliar de mantenimiento escenográfico. Barcelona
La Diputació de Barcelona ofrece plaza de interino durante un plazo de seis meses prorrogables una plaza de Técnico auxiliar de mantenimiento escenográfico en el Institut del Teatre.
Ofertas de empleo Museo Thyssen
El Museo Thyssen Bornemisza de Madrid convoca dos plazas:
1. Auxiliar de los servicios del museo. Para el que se requiere un titulado/a Superior o cursando últimos años de una carrera de Humanidades o Ciencias Sociales, dominio mínimo de un idioma extranjero, preferiblemente inglés, se valorará el conocimiento de un segundo idioma. Capacidad de comunicación, facilidad para las relaciones humanas, sensibilidad y motivación por el mundo del arte. No es necesaria experiencia. Funciones: Atención al visitante en los diferentes Servicios del Museo: Información, Taquillas, Tienda/Librería y Guardarropa. Jornada: Media jornada en turno de mañana o tarde, de martes a domingo ó fines de semana (sábados y domingos).
2. Oficial Administrativo área de recursos humanos, que desempeñará tareas de administración de personal en el área de Recursos Humanos: control de absentismo, vacaciones, incapacidad laboral, etc. gestión y trámite de cursos de formación, trámite por el Sistema Red de altas/bajas por incorporación/fin de contrato del personal y tramitación de las incidencias de altas/bajas por enfermedad y accidente de trabajo, confirmación de cuadrantes del personal, etc., así como otras tareas acorde a su categoría. Requisitos: -Formación: Titulación Grado Medio/Diplomatura -Informática: Dominio del entorno Windows. Word, Excel y conocimiento de bases de datos. -Experiencia mínima de dos años en tareas administrativas en departamento de Recursos Humanos.
Contrato de trabajo en Museo Nacional de Ciencias Naturales
El Museo Nacional de Ciencias Naturales, perteneciente al Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), oferta un contrato de 2 años (prorrogable a 3) para titulado superior en Biología o Ciencias Ambientales (preferentemente Doctor) con conocimientos avanzados en sistemas de información geográfica, teledetección, y modelos ecológicos aplicados al análisis de cambios de uso del suelo. El candidato escogido participará en un proyecto de investigación sobre impactos humanos en la dinámica espacio-temporal de poblaciones de avutarda en la Península Ibérica, incluyendo escenarios de cambio climático y de política agraria. Fecha aproximada de comienzo del trabajo: enero de 2010. Plazo y contacto: Enviar, antes del 10 de noviembre, CV y breve texto (máx. 10 líneas) explicativo de su interés por el puesto a: Prof. Juan C. Alonso jcalonso@mncn.csic.es
Plazas de Técnico Animador Sociocultural
El Ayuntamiento de Mallorca lanza una convocatoria para proveer, en turno libre, dos plazas de Técnico Animador Sociocultural. Hasta el 22 de septiembre de 2010.
Especialista en conservación en la Tate Gallery de Londres
Hasta el 23 de septiembre se pueden enviar candidaturas para la plaza de Time-based Media Conservator en la Tate Gallery de Londres.
ENCATC (European Network of Cultural Administration and Training Centres),en la que participa Estudios de Ocio, celebra del 6 al 8 de Octubre su conferencia anual. Por su interés, os hacemos llegar las líneas principales de la misma:
Education, as it was traditionally conceived, no longer equips young graduates with the innovative skills which are required for today’s labour market. As the weight of such criticism echoes in university classrooms and cultural training centres in Europe and beyond, ENCATC has seized the opportunity to put education in the spotlight at its upcoming Annual conference.
Set to take place at Brussels’ Residence Palace at the heart of the European capital on 6-8 October 2010, ENCATC’s 18th Annual Conference will bring together eminent academics, policy-makers and artists from various fields in the Cultural sector.
The debate will centre on how change should be delivered in the higher education sector, with regard to both teaching methodology and curriculum content. How can we better align students’ and employers’ expectations? Can universities encourage students to take more ownership of their learning? Should the linear teaching of academic curricula disappear to the benefit of a more entrepreneur type of learning, which encourages creativity of thought and action, and critical independent thinking? By what means and how early should ‘non-academic’ skills be taught to students? Are we at danger of modernizing the academic curricula through purely economic considerations? And how will the creative industries face up to the challenge of delivering tangible economic results to justify future investment? These are only a glimpse of the wide range of exciting topics which ENCATC will touch upon at its upcoming Annual Conference.
Following the official opening ceremony and gala dinner, ENCATC’s Annual Conference will be animated by policy debates, thematic seminars and training seminars, to which the public will be invited to participate. Participants will also have the opportunity to reflect on the impetus which UNESCO’s Convention on the protection and the Promotion of Cultural Expressions and the World Conferences on Education for Sustainable Development provided to the debate, as well as assessing the EU’s Lisbon Strategy and ambitious new agenda focused on employment and economic growth for 2020.
During the ENCATC Annual Conference you will also be invted to attend:
For anyone working in higher education or in national and international institutions dealing with the challenges of training both knowledgeable and employable students, ENCATC’s Annual Conference presents an ideal opportunity to meet professionals working in the same field and to actively engage in fruitful and challenging debates.
To register for ENCATC’s Annual Conference, please consult the website: www.encatc.org/register/.
To download the practical information click here: www.encatc.org
The Think Tank organised by the Policy Grouping Monitors of Culture took place on the 8-9 September at the University of Deusto in Bilbao. A group of 30 experts came together to reflect and discuss about the Role of Cultural Observatories in the Future in Europe (Think Tank List Participants).
The discussions moderated by Peter Inkei from the Budapest Observatory, were inspired by a Starting Point document and were guided by three main questions regarding Cultural Observatories. As a result a document was produced with the information and suggestions gathered during the meeting, and it contains a list of Recommendations that will be published within the final publication Monitors of Culture.
Please click here to read the Recommendations document.
Many thanks to all the experts who participated in the event and gave a valuable contribution to Recommendations document.
Additional Papers were distributed during the Think Tank, which you can download here:
In this section you can also find the videos of some interesting moments of the Think Tank:
Welcoming words of Manuel Cuenca, Director of the Institute of Leisure Studies of the University of Deusto and Julia González, Vice rector of International Relations of the University of Deusto
Welcoming words of Manuel Cuenca. Director of Leisure Studies
Welcoming words. Julia González. Vicerector of International Relations of the University of Deusto
Presentation of the Think Tank by Cristina Ortega Nuere, ENCATC Board President
Presentation of the final Recommendations by Michele Trimarchi, expert of the policy grouping from the Osservatorio dello Spettacolo Emilia-Romagna
Closing ceremony:
Jose Ángel Achón, Dean of the Faculty of Human and Social Sciences of the University of Deusto,
Roberto San Salvador del Valle, Vicerector of the University of Deusto
Blanca Urgell, Council of Culture of the Basque Government
Continue to visit this space for any updates on the Policy Grouping Monitors of Culture.
Nos llega desde Gestión y Cultura una serie de ofertas de empleo en el ambito de la cultura que os mostramos a continuación:
Plaza de Responsable de Centro de Producción teatral ubicado en Bilbao
Requisitos: 1) Persona mayor de 30 años. 2) Titulación Superior. 3) Experiencia mínima de 3 a 5 años en dirección de proyectos o dirección empresarial en el ámbito de la cultura y/o social. 4) Idiomas: castellano, inglés y euskera hablado y escrito 5) Posibilidad clara de viajar y mantener relaciones con agentes internacionales. 6) Persona dinámica y con don de gentes y con experiencia en trabajo en equipo. Funciones: a) Captación de financiación para el centro. b) Captación y desarrollo de clientes. c) Negociación con proveedores. d) Búsqueda de colaboradores nacionales e internacionales para proyectos culturales tanto públicos como privados. e) Atender a los medios de comunicación en todos los aspectos referentes al centro.Se valorará el conocimiento de otros idiomas europeos y del sector de las artes escénicas.
Interesados enviar CV a amaia@eskena.com
Plaza de Director del Centre d’Art de Tarragona
El Ayuntamiento de Tarragona convoca una plaza para la dirección y gestión integral del Centre d’Art de Tarragona, un equipamiento con vocación de autonomía, con voluntad de contemporaneidad, para la producción y exhibición de propuestas de artes visuales en diálogo con otras disciplinas artísticas. Presentación de candidatruras hasta el 16 de agosto de 2010. Más información
Plaza de gestor de fundación
Se responsabilizará de la gestión integral de la Fundación, coordinando sus actividades de restauración, divulgación y difusión del patrimonio histórico- artístico, actividades culturales, promoción turística, etc. Igualmente será responsable de la supervisión de las diferentes áreas operativas de la Entidad: administrativa, planificación, control y presupuestos, seguimiento de contratos y subvenciones, relaciones institucionales, etc. Plazo sin determinar. Más información
Plaza de Coordinador General de la Cooperación Española en El Salvador
El Coordinador General de la Cooperación española en El Salvador ocupará plaza prevista en el Catálogo de Personal Laboral de la AECID en el exterior y prestará servicios en la Oficina Técnica de Cooperación española, integrada en la Embajada de España en El Salvador. Hasta el 29 de julio de 2010. Más información
Experto Asociado español en la UNESCO para la Diversidad Cultural
Bajo la autoridad de la Directora de la División de expresiones culturales y de industrias creativas y de la Jefa de Sección de la diversidad de expresiones culturales, la/el titular del puesto deberá cumplir su cometido en el marco de la puesta en marcha de la Convención sobre la protección y la promoción de la diversidad de expresiones culturales, y poner en marcha los proyectos operacionales ligados a la misma. Más información
A través de g+c revista de gestión y cultura, nos llega la información de las Primeras Jornadas de Acción, Cultura y Territorio que se celebrarán en Granada los días 21 y 22 de abril.
«Organizadas por la Diputación de Granada y coordinadas por Área de Trabajo, sociedad editora de g+c, nacen las primeras jornadas de acción, cultura y territorio [act] que tendrán lugar los días 21 y 22 de abril en la ciudad de Granada. Las jornadas de carácter bienal, están dirigidas a los gestores de cultura de municipios de toda España y se centrarán en los aspectos prácticos de la gestión de la cultura a nivel local. En esta primera edición se contará con profesionales como Eduard Miralles, José Guirao, Augusto Paramio, Pilar Tassara, Fernando Vicario, Xavier Marcé, Mikel Etxebarría, Luís Ben, Ignasi Vendrell, Jordi Pardo, Antonio Malpica, Ernesto Páramo, entre otros. Durante los dos días que duran las jornadas se abordará la creación de nuevos proyectos culturales, su financiación y comunicación y se analizarán casos prácticos de proyectos exitosos con los propios gestores y artífices de los proyectos» (http://www.accionculturayterritorio.com/act.htm)
